Escrever torto em linhas direitas
Acabei um artigo de circunstância. Intitulei-o “A Torto e a Direito”. Andava-me há bastante tempo atravessado na vontade. Tropeçava nele todos os dias sem avançar uma única linha. Motiva-me pouco escrever sem ser por iniciativa própria. Textos telegráficos. Apetece aliviar com música, que admiro e não oiço há décadas. O último intérprete que coloquei, no dia 4 de junho, era italiano: Maria Carta. Continuo na Península, juntando duas figuras icónicas: o compositor e cantor Fabrizio de André e os PFM (Premiata Forneria Marconi), uma das bandas mais célebres do rock progressivo dos anos setenta. Este blogue parece cada vez mais um programa da rádio. Sem mainstream, patrocínios, limites e audiência. Esta emissão dura perto de 42 minutos. No Dia das Comunidades, talvez devesse colocar música portuguesa. Fica para o próximo ano. Se Deus quiser…
Fabrizio Cristiano De André (Génova, 18 de Fevereiro de 1940 – Milão, 11 de Janeiro de 1999) foi um cantor e compositor italiano entre os mais conhecidos e importantes da história. Anarquista, libertário e pacifista, em sua obra, cantou sobretudo histórias de revolucionários. Muitas de suas letras são inclusivamente estudadas como expressão importante da poesia do século XX na Itália. (Wikipedia, 10.06.2026)
Premiata Forneria Marconi, conhecido também como PFM, é um grupo musical de rock progressivo italiano, muito popular desde os anos 1970, dentro e fora da Itália, notadamente no Reino Unido, Estados Unidos, Japão e Brasil, entre outros países (…) Musicalmente, PFM é aparentado com grupos como Genesis, com a linha progressiva do Pink Floyd e com os primeiros trabalhos do King Crimson. Mas a banda soube desenvolver um estilo próprio, ao longo de décadas, graças aos notáveis dotes técnicos e artísticos dos seus componentes. (Wikipedia, 10.06.2026)
De Maria em Maria
Da Virgem Maria, com o filho no colo, à Maria Carta, com a Sardenha na voz, insinua-se um pequeno atalho irresistível.
Maria Carta (Sardenha, 1934; Roma, 1994), foi uma cantora, atriz e poetisa italiana que explorou as múltiplas facetas da música tradicional da Sardenha, em especial o cantu a chiterra (um tipo de canção folclórica). Soube atualizar a tradição, acrescentando um toque pessoal.
Seu belo rosto, o orgulho e a graça de sua postura, mais do que um símbolo, são a personificação da Sardenha intangível e selvagem que sempre amei. Quando a sua voz calorosa e poderosa se eleva e preenche o espaço, horizontes infinitos se abrem, mergulhando na história. Tendo conhecido Maria Carta, afirmo mais uma vez que os únicos grandes homens da Sardenha foram mulheres” (Giuseppe Dessi, Apresentação do LP Delirio, 1974).
Pulsações
Quem escuta os Dire Straits, Mark Knopfler ou John Illsley lembra-se de J.J. Cale, uma idiossincrasia dos anos setenta. As minhas pulsações andavam então nos noventa; desceram, entretanto, para os sessenta.
Nave perto da fronteira
Saudades dos britânicos Dire Straits? John Illsley foi fundador e baixista da banda. Além dos 6 álbuns com o grupo, publicou 10 álbuns a solo. Começou como pintor aos 15 anos, mas acabou por optar pela música. Desfeita a banda, retoma a pintura. Junto 4 quadros e 5 canções, cujas letras merecem atenção.
Imagem: John Illsley. Steph. Belgaravia Gallery
| Broken stones and broken bones Broken hearts and broken homes Nothing left except your pride When all this energy collides | Pedras partidas e ossos partidos Corações e lares partidos Nada resta senão o teu orgulho Quando toda esta energia colide |
Música para filmes. The Cinematic Orchestra
Mudemos de disco, retomando os britânicos Cinematic Orchestra (ver A Caverna dos Fantasmas de Estimação. The Cinematic Orchestra, 17.01.2023).
En 2001 los organizadores del festival Porto Capital Europea de la Cultura se pusieron en contacto con ellos solicitándoles un nuevo score para la película soviética muda de Dziga Vertov de 1929 Man with a Movie Camera (en castellano, El hombre de la cámara), para ser interpretada en directo durante su proyección. Este trabajo se distinguió de las composiciones habituales de la banda debido a la obligación de ser interpretado en directo, descartando la labor de posproducción que estaba presente en Motion. The Cinematic Orchestra estuvo de gira con esta obra para, a continuación, lanzar el álbum del mismo nombre (Wikipedia em espanhol, 20.05.2026).
Ninguém morreu; apenas poesia
Pouco ou nada parece passar-se. Entretanto, o YouTube entende sugerir, de St. Vincent a Saint Saviour, músicas menos estreladas.
Vamo-nos deixando
Marianne Faithfull, nascida em dezembro de 1946, faleceu faz um ano, em janeiro de 2025. Continua a agradar-me, sem qualquer sombra de pecado.
Estranhamente, o Tendências do Imaginário contempla apenas duas canções dela: “As tears go by”, de 1964, e “This littel bird”, de 1965 (Marianne Faithfull). Acrescento “It’s All Over Now Baby Blue”, “Scarborough Fair”, “The Ballad Of Lucy Jordan”, “Guilt” e “She Moved Thru’ The Fair”.
Sereia das dunas
A Almerinda Van Der Giezen sugeriu-me o “Hymn to the Sea” interpretado pela londrina Andrea Krux. Em boa hora o fez porque estou possuído de preguiça e falho de inspiração. Seguem cinco canções, todas de curta duração.
Literatura deitada
Desliga o telemóvel e vai para a cama com Shakespeare, Cervantes, Camões ou, eventualmente, Dante, Poe, Tolstói, Rilke…
Acompanha ou intervala com boa música. Por exemplo, a Dança Macabra (1874) de Camille Saint-Saëns bem interpretada pela Kamerton Orchestra from Koszalin Music School, da Polónia.
Eros ou Thanatos sobre ou sob os lençóis.
Imagem: Edvard Munch. Dança da Morte (Autorretrato). 1915
Invasões, revoluções e involuções
Invasões. Disse invasões? Bizarro, como é bizarro! Revoluções ou involuções. Disse revoluções ou involuções? Confuso, muito confuso, senão trágico! Coisas próprias de novos Tyrannosaurus Rex.
Trágico foi o fim de Marc Bolan. Fundador da banda T. Rex e pioneiro do glam rock, morreu em setembro de 1977 num acidente de automóvel um dia antes de fazer 30 anos. Mais um caso da extensa lista de artistas precocemente falecidos nos anos setenta. Compôs a canção “Children of Revolution” adotada no anúncio “Italian Invasion” da Fiat. Será que a escutamos hoje como filhos “deslizantes” da involução?
Em memória de Marc Bolan, acrescem três música ainda não colocadas no Tendências do Imaginário: “Hot Love”; “The Slider” e “Buick Mackane”.